Искусство — не роскошь, а необходимость для развития

«Искусство создает новый уровень реальности, который характеризуется повышенной степенью свободы, по сравнению с реальной действительностью», – писал Юрий Лотман, культуролог и семиотик.

Эта мысль великого ученого – ключ к пониманию того, как творчество формирует личность ребенка. Занятия искусством – это не просто «кружок для галочки». Это мощный инструмент развития, терапии и гармонизации.

Многие родители сегодня записывают своих детей в различные кружки и секции, исходя из позиции «занять полезным делом». Но что будет, если применить научный подход?

Современные нейроисследования подтверждают: когда ребенок занимается творчеством, его мозг работает на полную мощность.

· Улучшаются когнитивные функции: развивается память, внимание, пространственное, абстрактно-логическое и критическое мышление.
· Синхронизируются полушария: логическое левое и творческое правое начинают работать вместе, что напрямую влияет на успехи в точных науках и языках.
· Развивается эмоциональный интеллект: через искусство дети учатся распознавать, понимать и выражать сложные эмоции – свои и чужие, учатся опытно проживать их, анализировать и принимать.

Искусство – это терапия и защита.

Каждое направление творчества дарит ребенку свой уникальный «супернавык».
Давно замечено, что все элементы музыкальной системы: мелодия, ритм, тембр, вибрации самого звука способствуют не только развитию мозга, они способны оздоравливать людей. Как говорил знаменитый музыкальный терапевт Ганс-Гельмут Деккер-Фойгт: «Музыка не лечит, но исцеляет» – в том смысле, что ее воздействие не подобно таблетке, которая может мгновенно остановить боль, но работает глубже и многосторонне.
Театр – это территория раскрепощения. Проживая разные роли, ребенок примеряет на себя чувство уверенности, силы и смелости. Это мощнейший инструмент для борьбы с застенчивостью, победы над тревогой. Терапия через театральную деятельность уже давно признана эффективной при работе с последствиями психологических травм.

Рисование и сочинение историй – это путешествие в мир фантазии. Здесь можно оставить за спиной суету, стресс и обыденность. Процесс создания своих миров позволяет мозгу перезагрузиться, выразить то, что сложно сказать словами, и найти неожиданные, нестандартные решения проблем.

Каллиграфия и живопись – это высшая форма осознанности и дисциплины. Кропотливая работа, требующая концентрации и точности, действует как медитация. Она успокаивает нервную систему, учит терпению и, что особенно важно, является доказанной профилактикой зависимостей, предлагая здоровый и продуктивный способ остановить лихорадочный поток мыслей. Сосредоточение внимания на самом процессе отодвигает на второй план получение результата, что не только развивает усидчивость и концентрацию, но подавляет импульсы тревоги и напряжения.

Вывод прост: искусство – это неотъемлемая часть здорового и сбалансированного развития личности.

В Петербурге есть организации, которые относятся к процессу творческого развития детей комплексно. К примеру, деятельность проекта «Город муз» АНО «Центр современных технологий в искусстве «Арт-паркИНГ» направлена на мягкое развитие детей через творчество уже с пеленок: категория 0+ стоит в афишах детских концертов с элементами интерактива. Также «Город муз» предлагает детские кукольные спектакли, интерактивные занятия «Мама и малыш», творческие лагеря для подростков, занятия по музыкальной и театральной деятельности для детей, в том числе для детей с особенностями развития.

Найдите всего час в неделю в режиме дня ребенка на занятия творчеством. Не обязательно стремиться к профессии музыканта, художника или актера. Главное – дать возможность творить.

Найти чутких и внимательных помощников – педагогов и специалистов, которые мягко направят на путь свободного творчества, самопознания и открытий. И вы сами удивитесь, насколько гармоничнее, естественнее и спокойнее ваш ребенок будет воспринимать окружающий мир. Подарите ему эту свободу.

Наталья Медведева, музыковед, музыкальный терапевт